Avec infiniment d’intelligence, Lisa Cogniaux retrace l’histoire de l’amour romantique, dans ce qu’il produit de meilleur comme de pire. Coup de coeur. (…) Un spectacle humaniste, féministe, instructif, tendre, drôle et porté avec talent par deux jeunes comédiennes totalement investies. L’Echo
Sous ses airs festifs, Peut-on encore mourir d’amour ? se veut profondément engagé et politique car le spectacle nous confronte à la réalité des dérives, nombreuses, de l’amour romantique.
La Libre
En 2025, est-il possible de vivre des histoires d’amour romantiques et intenses mais aussi égalitaires et libérées des normes ?
Ophélie et Judith sont deux amies. Si la première rêve de se noyer dans l’amour qu’elle porte à son nouveau copain, Hamlet, la deuxième, célibataire et rationnelle, se méfie des sentiments. Hamlet est-il vraiment amoureux d’Ophélie ? Judith a-t-elle peur de l’amour ou préfère-t-elle simplement s’investir dans d’autres domaines de sa vie? L’amour est-il ringard ?
Dans une écriture réaliste et drôle, les comédiennes Lisa Cogniaux et Stéphanie Goemaere convoquent la pop culture et la culture tout court (de Titanic à Marguerite Yourcenar, en passant par Marilyn Monroe). En filigrane, c’est tout un questionnement qui fuse sur l’amour et ses enjeux contemporains, le patriarcat, les femmes mortes et vivantes, le lesbianisme politique, l’amitié…
Des chansons d’amour live, issues du répertoire de la variété française (Dalida, Riccardo Cocciante, Céline Dion, Françoise Hardy…) ou de compositions personnelles, s’invitent sur le plateau et nourrissent la réflexion sur le conditionnement amoureux qu’elles provoquent.
EXTRAIT
« - Moi je pourrais mourir d’amour… enfin je voudrais… tu comprends ?
Non, pas vraiment.
Si tu aimes quelqu’un, si tu l’aimes vraiment, ça devrait vouloir dire que tu ne peux pas vivre sans lui. (…)
Tu pourrais le quitter ?
Pourquoi je le quitterais ?
Si jamais il devient toxique ?
Je ne compte pas le manger.
Si jamais il devient violent ?
Je le saurais s’il était violent, je l’aurais vu, je t’ai dit qu’il est très sensible et très doux.
Il fantasme sur des femmes qui sont mortes dans des rivières et il en écrit des poèmes… si ça ne te suffit pas en termes de red flags, je ne sais pas quoi faire pour toi.
Oh là là, tu politises toujours tout ! Est-ce que je ne peux pas tranquillement fantasmer sur mon prince charmant et me rêver belle comme Marilyn Monroe morte sans qu’on vienne me faire chier avec des red flags à la con ? D’ailleurs pourquoi on ne le dit pas en français : des « drapeaux rouges » ? Tout de suite ça fait moins classe, tout de suite ça fait Mer du Nord… Est-ce que je ne peux pas me mettre en couple sans qu’on me somme de me méfier de la masculinité toxique ? Je n’ai jamais compris la différence avec la masculinité tout court d’ailleurs…».
LISA COGNIAUX a un diplôme de bachelor en piano classique du Koninklijke Conservatorium van Brussel (2013) et un Master en arts du spectacle vivant de l’ULB (2015). Elle cofonde l’asbl Les |ÇN| avec Irene Chamorro Guindel et Carla Gillespie en 2015.
Elle est assistante à la mise en scène et à la dramaturgie sur les spectacles King Kong Théorie, Des Illusions de la compagnie 3637 et Baptiste Isaia, Do you wanna play with me ? de Sylvie Landuyt, Rétrospectives mis en scène par Pietro Pizzutti, Birthday mis en scène par Julie-Anne Roth et dernièrement Un jour j'irai (et ce sera bien) de Charlotte Brihier. Elle est dramaturge, assistante et co-autrice des spectacles jeune public C’est ta vie ! de la compagnie 3637, mis en scène par Baptiste Isaia, et Puissant.es mis en scène par Coralie Vanderlinden.
Écriture, mise en scène et jeu Lisa Cogniaux
Collaboration à l’écriture et jeu Stéphanie Goemaere
Relecture scénario Nina Vanspranghe
Dramaturgie Agathe Yamina Meziani
Accompagnement de mise en scène & direction de jeu Léa Romagny
Assistanat à la mise en scène Rita Belova Lazoukina
Scénographie et costumes Irma Morin
Arrangements et dispositif sonore Maïa Blondeau
Coaching mouvements Oriane Varak
Création lumière Candice Hansel
Régie générale et lumière en tournée Emilie Schoumaker ou Marie-Alice Van Biesbroeck
Régie son Alice Spenlé ou Selma Raphard
Production Théâtre de Namur
En coproduction avec Les CN asbl, le Théâtre des Martyrs, Le Vilar, le Centre Culturel de Dinant, le Centre Culturel de Verviers, La Coop Asbl et Shelter Prod.
Avec le soutien de 140, le Boson, la Forge, le Théâtre des Doms, Factory et le Centre Culturel de la Vénerie, la Maison Poème, Mars-Mons Arts de la Scène, la Fédération Wallonie-Bruxelles - Administration générale de la Culture, Service général de la création artistique, Direction du Théâtre, de Tax Shelter.be ING et du Tax Shelter du Gouvernement fédéral belge
► CONDITIONS D'ACCUEIL
5 personnes en tournée :
- 2 interprètes
- 2 régisseuses
- 1 chargée de production
Disponible au catalogue Art & Vie
Montage J0 / Démontage dans la foulée de la dernière représentation
Spectacle disponible au catalogue Art&Vie
► INFOS PRATIQUES
Durée du spectacle : 1h20
À partir de 15 ans
►CONTACTS
Théâtre de Namur
Chargées de production
Dorothée Gorges & Mathilda Stock
+ 32 496 55 63 39
production@theatredenamur.be